Entrevistas
‘Spinning Out’: Netflix la cancela justo después de estrenarla y fans protestan.
Netflix anunció dos cancelaciones rápidas de una vez la semana pasada. Ambos shows apenas se estrenaron un mes antes de que fueran eliminados. Un programa nunca tuvo tiempo de tener una base de fanáticos. El otro, Spinning Out, logró ganar muchos fanáticos y esos fanáticos ahora están haciendo campaña para salvar a Spinning Out para la temporada 2.
Spinning Out lanzó 10 episodios en Netflix el día de Año Nuevo del 2020. Un mes después, Netflix canceló el programa. Los fanáticos estaban conmocionados y confundidos. El programa sigue a Kaya Scodelario como la patinadora sobre hielo competitiva Kat Baker, que lucha secretamente con el trastorno bipolar. January Jones interpreta a su madre Carol Baker, quien también sufre de trastorno bipolar.
La serie Spinning Out de Netflix logró atraer a los fanáticos del patinaje, fanáticos del elenco joven, incluidos Evan Roderick, Willow Shields y compañía, fanáticos de las celebridades recurrentes del patinaje como Johnny Weir y fanáticos que apreciaron las historias y la representación más profundas.
so netflix really had the audacity to cancel a show that talks about bipolarity, racism, figure skating, family, lgbt representation, child abuse, teenage pregnancy and post traumatic disorder. well that’s just way too sad and it deserved more recognition #SaveSpinningOut pic.twitter.com/9bOMZszJzq
— m (@juventuside) February 4, 2020
Netflix realmente tuvo la audacia de cancelar un programa que habla sobre bipolaridad, racismo, patinaje artístico, familia, representación de lgbt, abuso infantil, embarazo adolescente y trastorno postraumático. bueno, eso es demasiado triste y mereció más reconocimiento #SaveSpinningOut
Los fanáticos decepcionados han corrido la voz a través de las redes sociales con hashtags como #SaveSpinningOut y #RenewSpinningOut.
honestly imagine the cast spending more time preparing for the role and learning skating than it takes for @netflix to cancel spinning out with bare minimum promotion. #SaveSpinningOut #RenewSpinningOit
— clari (@ifntbangtan) February 8, 2020
Honestamente, imagine que el elenco pasa más tiempo preparándose para el papel y aprendiendo patinaje que lo que se necesita para que @netflix cancele el spinning con una promoción mínima. #SaveSpinningOut #RenewSpinningOit
Se lanzó una petición Change.org titulada «Los fanáticos exigen la renovación de ‘Spinning Out’ de Netflix para una segunda temporada». Como petición señaló Victoria Cotaj:
«Muchos fanáticos estarían de acuerdo, Spinning Out presenta muchos problemas que rara vez vemos hoy en la televisión. Es refrescante ver una serie tan bien hecha en un deporte (patinaje artístico), que a menudo se pasa por alto en sí mismo, al tiempo que incluye las luchas crudas e intensas que pueden acompañarlo. Este espectáculo concientizó sobre el trastorno bipolar, la depresión, la agresión sexual, la desigualdad racial, el poder de los ricos, los estereotipos culturales y mucho más. Cada episodio llevó a los espectadores al mundo no solo de Kat, sino también de los personajes secundarios, que tenían tanta profundidad y sustancia que contaban una historia propia.»
Agregó que los actores de Spinning Out, Kaya Scodelario y Evan Roderick, merecen continuar contando la historia de Kat y Justin, ya que sería una pena terminarla de manera incorrecta. «Su historia aún no está terminada».
«Netflix se alimenta de espectadores y suscripciones. Este es uno de esos programas que habría tenido y habrá tenido personas que regresen a su plataforma para seguir viendo. Netflix NECESITA escuchar a los FANS y los VIEWERS. ¡Renueve Spinning Out para una segunda temporada! ¡Pagamos para ver programas que disfrutamos!»
Kaya Scodelario aún podría continuar trabajando si Netflix escucha a los fans.
Hasta ahora, la petición tiene cerca de 30,000 firmas una semana después de la cancelación por parte de Netflix. ¿Hará la diferencia? Supongo que depende exactamente de por qué se canceló Spinning Out.
Netflix solo ocasionalmente dice algo específico sobre los números de audiencia o el costo de producir programas. Sin embargo, Deadline dijo que cancelar un programa un mes después de su debut se ajusta a la práctica del transmisor de analizar un mes de audiencia antes de tomar una decisión de renovación en ciertos programas de «burbujas».
Spinning Out se originó como Kiss and Cry en la red Pop. El presidente Pop, Brad Schwartz, explicó a la revista Deadline cómo su red perdió el programa, y parece que hubo un factor de costo involucrado:
«Con Kiss and Cry, que se convirtió en Spinning Out, ese fue nuestro proyecto favorito, el mejor guión que creo que alguna vez tuvimos, y una nueva voz joven y prometedora que lo escribió, autobiográfica y un proyecto de pasión: todas las cosas que nosotros amamos. Fuimos a todas partes tratando de conseguirlo (ser producido). Fuimos a CBC en Canadá, intentamos coproducirlo bajo un modelo de Schitt’s Creek, fuimos a Netflix e intentamos hacer un acuerdo de coproducción con ellos, fuimos a MGM porque tienen la película de patinaje artístico The Cutting Borde.
Fuimos a MGM y pensamos, ¿quieres hacer esto con nosotros? Lo llamaremos Cutting Edge, al igual que Friday Night Lights, solo tomaremos prestada la IP. Fuimos por toda la ciudad durante un año tratando de descubrir cómo juntar el dinero para ello. Lionsgate se unió en un momento, y simplemente no pudimos hacerlo. No pudimos encontrar el modelo económico para nosotros, y es desgarrador y tuvimos que dejarlo ir, y luego Netflix lo tomó. Una parte de mí está feliz porque lo amo mucho, y luego la otra parte de mí dice: esa es la próxima Homeland. Estará en mi currículum, pero que cólera que no estará en Pop.»
Algunos fanáticos ahora esperan que Pop vuelva de nuevo para salvar a Spinning Out, ya que el presidente de la red era un gran admirador. Pero si la economía fuera el factor principal para empezar, imagino que ese sigue siendo el caso.
Otros fanáticos esperan que Netflix cambie de opinión después de la protesta de los fanáticos. Después de todo, funcionó, por un tiempo, con Sense8 de Netflix. Desde entonces, los fanáticos de programas como The OA o Anne With an E han presionado y presionado para que regresen sus programas, o al menos para obtener películas de cierre para el cierre del «cliffhanger». La mayoría de las veces, no funciona.
Cuando estás feliz por el estreno de tu serie y de pronto te la cancelan.
Pero vivimos en una era de transmisión muy competitiva. Está Amazon, que ha salvado programas en el pasado (como The Expanse), y Hulu, Disney +, Apple TV + y Peacock de NBC y HBO Max que está a punto de lanzarse (nuestras billeteras no pueden con tantos servicios). Por lo tanto, los fanáticos tienen la esperanza de que si Netflix deja pasar algo después de apenas un mes, tal vez los ejecutivos de otro servicio de streaming noten la respuesta de los fanáticos y piensen que vale la pena la inversión.
Netflix sorprendió a los fans de Cobra Kai en Los Ángeles en el evento Cobra Kai: Live & Bad Ass con un primer vistazo al teaser de la quinta temporada. Esta celebración marcó la séptima noche de Netflix Is A Joke: The Festival y reunió al elenco y productores en conversaciones exclusivas, actuaciones en directo y apariciones de invitados sorpresa.
La quinta temporada de Cobra Kai se estrena a nivel mundial el 9 de septiembre, sólo en Netflix.
Tras los impactantes resultados del torneo All Valley, la quinta temporada encuentra a Terry Silver expandiendo el imperio de Cobra Kai y tratando de convertir su estilo de karate «Sin Piedad» en el único de la ciudad. Con Kreese entre rejas y Johnny Lawrence dejando de lado el karate para centrarse en reparar el daño que ha causado, Daniel LaRusso debe recurrir a un viejo amigo en busca de ayuda.
Ralph Macchio, Courtney Henggeler, Mary Mouser, y Griffin Santopietro hablando durante el NETFLIX IS A JOKE PRESENTS: Cobra Kai: Live and Badass (Foto: Randy Shropshire/Getty Images para Netflix)
Mary Mouser, Griffin Santopietro, Dallas Dupree Young, Martin Kove, Tanner Buchanan, William Zabka, Vanessa Rubio, y Gianni DeCenzo. (Foto: Randy Shropshire/Getty Images para Netflix)
Foto: Randy Shropshire/Getty Images para Netflix
SOBRE LA SERIE
Cobra Kai está escrita y producida por Josh Heald, Jon Hurwitz y Hayden Schlossberg a través de su productora, Counterbalance Entertainment. Will Smith, James Lassiter y Caleeb Pinkett son los productores ejecutivos de Westbrook Entertainment junto con Susan Ekins en asociación con Sony Pictures Television. Ralph Macchio y William Zabka también son productores ejecutivos.
Reparto: Ralph Macchio (Daniel LaRusso), William Zabka (Johnny Lawrence), Courtney Henggeler (Amanda LaRusso), Xolo Maridueña (Miguel Diaz), Tanner Buchanan (Robby Keene), Mary Mouser (Samantha LaRusso), Jacob Bertrand (Hawk), Gianni Decenzo (Demetri), Vanessa Rubio (Carmen), Peyton List (Tory) and Martin Kove (John Kreese) with Dallas Dupree Young (Kenny), Oona O’Brien (Devon), Griffin Santopietro (Anthony) and Thomas Ian Griffith (Terry Silver)
Las cuatro primeras temporadas de Cobra Kai, de Sony Pictures Television, ya están en la plataforma y la quinta temporada se estrenará el 9 de septiembre de 2022.
Para más información sobre Cobra Kai, visita el Centro de Medios de Netflix y las páginas sociales oficiales:
Twitter: www.twitter.com/CobraKaiSeries
Facebook: www.facebook.com/CobraKaiSeries
Instagram:www.instagram.com/cobrakaiseries
Julia Garner cree que Anna Delvey, el personaje central de Inventing Anna, sería la mejor amiga de Ruth Langmore de Ozark. Garner es una actriz estadounidense en ascenso que consiguió su papel revelación como Langmore de Ozark en 2017 y ha interpretado al personaje desde entonces. Recientemente, también protagonizó Inventing Anna en el papel principal de Delvey, una estafadora de la vida real que fue condenada por estafar más de $200,000 a las élites sociales de Nueva York. Si bien estos dos roles provienen de proyectos muy diferentes, existen algunas similitudes entre ellos.
En Ozark, Langmore es una mujer de 19 años que creció en la pobreza en los Ozarks en el seno de una familia de delincuentes. Es inteligente, ambiciosa y tiene los ingredientes de una mente maestra criminal que busca dinero y poder. Mientras tanto, Delvey es una mujer de 25 años que se hace pasar por una heredera alemana para estafar a la alta sociedad de Nueva York para que le den dinero. En Inventing Anna, Delvey está muy intrigada por la moda y el estilo de vida de la clase alta, y aunque no es una mente maestra, se esfuerza por ser famosa a toda costa y tiene una forma de conseguir lo que quiere.
En una entrevista con ET Canada, Garner revela que cree que Delvey y Langmore hipotéticamente podrían ser mejores amigas. Ella admite que las dos probablemente se juzgarían inicialmente, porque vienen de mundos muy diferentes. Sin embargo, ella cree que la aversión inicial se desvanecería y eventualmente se conectarían debido a su inclinación por activar a otras personas. Echa un vistazo a la cita de Garner a continuación:
Creo que Ruth y Anna se juzgarían entre sí al principio porque son de mundos completamente diferentes. Comenzarían sin gustarse mucho, pero al final tal vez serían las mejores amigas. A ambas les gusta activar a las personas, eso es lo que tienen en común.
Garner ciertamente hace algunos puntos interesantes sobre Delvey y Langmore. Por un lado, no son del tipo que se abre a alguien rápidamente y probablemente desconfíen uno de la otra al principio. Sin embargo, ambos comparten esa habilidad para la manipulación y la capacidad de energizar a los demás, ya sea de manera positiva o negativa. Ambos luchan por el dinero, el poder y la influencia, aunque por razones diferentes. Por otro lado, tuvieron diferentes crianzas, con Langmore mucho más endurecida por su origen pobre, exposición al crimen y trauma, mientras que Delvey está un poco protegida y mimada. Sin embargo, cuando se trata de incursionar en el crimen y su impacto en los demás, ciertamente podrían vincularse a través de sus habilidades compartidas.
La discusión de Garner sobre la amistad hipotética de Delvey y Langmore muestra la comprensión que tiene de sus personajes. En preparación para su papel de Delvey, visitó a su contraparte de la vida real en la prisión varias veces para comprender realmente a su personaje. Garner notó que esto la llevó a notar cómo Delvey podía cambiar fácilmente entre una personalidad clara y oscura. Es, quizás, esta característica más oscura en Delvey la que encajaría mejor con la intensidad de Langmore. En general, los personajes de Garner en Ozark e Inventing Anna podrían ser las mejores amigas, y esta divertida hipótesis se basa bastante bien en que el actor conoce sus papeles por dentro y por fuera.
La primera mujer en interpretar al Señor del Tiempo se retirará en otoño de 2022, junto con el showrunner Chris Chibnall.
Whittaker protagonizará una nueva serie de seis partes a finales de este año, y tres especiales el próximo año, antes de su salida.
En un comunicado, Whittaker rindió homenaje a Chibnall y al equipo de Doctor Who, y agregó: «Llevaré al Doctor y las lecciones que he aprendido para siempre».
Chibnall, quien nombró a la actriz para reemplazar a Peter Capaldi en el papel, ha estado a cargo de la serie BBC One desde 2017.
Aún no se ha anunciado quién reemplazará a Whittaker en el papel principal.
«En 2017 abrí mi estupenda caja de regalo de zapatos talla 13», dijo Whittaker en un comunicado. «No podría haber adivinado las brillantes aventuras, mundos y maravillas que iba a ver en ellos».
El showrunner Chris Chibnall también saldrá en 2022, junto con Whittaker.
Ella continuó: «Mi corazón está tan lleno de amor por este programa, por el equipo que lo hace, por los fanáticos que lo ven y por lo que ha traído a mi vida».
«Y no puedo agradecer lo suficiente a Chris por confiarme sus increíbles historias. Sabíamos que queríamos montar esta ola uno al lado del otro y pasar el testigo juntos. Así que aquí estamos, a semanas de terminar con el mejor trabajo que tengo. Nunca he tenido. No creo que jamás pueda expresar lo que este papel me ha dado. Llevaré al Doctor y las lecciones que he aprendido para siempre.
«Sé que el cambio puede dar miedo y ninguno de nosotros sabe lo que hay ahí fuera. Por eso seguimos buscando. Viaja con suerte. El universo te sorprenderá. Constantemente».
Para su última serie, a Whittaker se le unirá una vez más Mandip Gill como Yaz, y el comediante John Bishop, quien interpretará a un nuevo personaje llamado Dan.
El primer episodio de The 13th Doctor en octubre de 2018 fue visto por 11.5 millones de espectadores, en la audiencia más grande del drama de ciencia ficción durante casi una década. También fue el espectáculo más grande de esa semana, por delante de Strictly Come Dancing y Great British Bake Off.
Pero las calificaciones del programa han caído en los últimos años. El último episodio de Whittaker, transmitido en enero, atrajo a una audiencia consolidada de 6,3 millones.
El comediante John Bishop también aparecerá en la próxima serie
Si bien muchos han elogiado el casting de Whittaker, algunos fanáticos y críticos han criticado la reciente dirección narrativa del programa.
The Telegraph describió episodios recientes como «planos, dignos y despiertos» a pesar del talento de Whittaker como actriz, mientras que The Sun informó que los espectadores estaban furiosos por la «insoportable corrección política» del programa.
Una de las características únicas del drama de larga duración ha sido la regeneración, donde el Doctor cambia por completo su apariencia física, lo que permite que el programa vuelva a convocar a un nuevo actor principal cada pocos años.
Actualmente, Chibnall está escribiendo y produciendo la próxima serie de Doctor Who, que se emitirá a finales de este año. Le seguirán tres especiales, el primero de los cuales se transmitirá el día de Año Nuevo de 2022, y otro más tarde en la primavera de 2022.
El último largometraje especial de Whittaker, donde se regenerará el decimotercer Doctor, se transmitirá en otoño de 2022 como parte de las celebraciones del centenario de la BBC.
La especulación ahora se centrará en quién podría ser el reemplazo de Whittaker, ya que Doctor Who se acerca a su 60 aniversario en 2023.
Una de las características únicas del drama de larga duración ha sido la regeneración, donde el Doctor cambia por completo su apariencia física, lo que permite que el programa vuelva a convocar a un nuevo actor principal cada pocos años.
Además de presentar a Whittaker como la primera Doctora, Chibnall también trajo a Tosin Cole como Ryan, Mandip Gill (Yaz) y Bradley Walsh (Graham).
Episodios como Rosa, Demons of the Punjab y Spyfall emocionaron al público y le dieron al programa dos nominaciones a los Bafta Must See Moment, junto con múltiples nominaciones al National Television Award, Bafta Cymru, TV Choice y Critics Choice.
En 2020, Whittaker fue votado como el segundo Doctor más popular de todos los tiempos en una encuesta de 50,000 fanáticos para Radio Times, perdiendo ante David Tennant.
‘Tres temporadas y fuera’
Chibnall dijo: «Jodie y yo hicimos un pacto de ‘tres series y fuera’ entre nosotros al comienzo de esta explosión única en la vida. Así que ahora nuestro turno ha terminado y estamos devolviendo las llaves de la Tardis.
«La magnífica e icónica Doctora de Jodie ha superado todas nuestras altas expectativas. Ha sido la actriz principal de referencia, asumiendo la responsabilidad de ser la primera doctora con estilo, fuerza, calidez, generosidad y humor».
Añadió: «Ella capturó la imaginación del público y continúa inspirando adoración en todo el mundo, así como en todos los que participan en la producción.
«No puedo imaginarme trabajando con un Doctor más inspirador, ¡así que no voy a hacerlo!»
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